黄恺：童年忧郁的缩影

黄恺连环画风格的套色木刻描绘着幼时伙伴间的嬉戏。在消失了的一条条老胡同里（卧龙巷﹑童家巷﹑红星巷这些亲切的名字仍依稀记起），孩子们神气活现地腰插小木枪，学着老黑白电影里的打仗站岗；另一个顽童试图撑起一把垃圾箱里捡出来的破伞…在木刻中，黄恺把失散多年的朋友们的电话号码﹑呼机号刻在胡同的墙壁上，而把自己描绘成小小的个子，腼腆地躲在墙根角落。没有漂亮的玩具，没有钢琴课，游离于少先队组织之外，八十年代的童年充满自由散漫而无聊的乐趣，孤独地放逐于市井陋巷之间，最终被石灰涂抹的"拆"字瓦解了童年的回忆。无所事事却又各自忙碌的孩子们和凌乱的街景好像即将在一场沙尘暴中被卷走。
黄恺作品中流露出朴素的真诚，厚厚的手工纸上木刻的肌理斑驳，散发出独特的油墨味道，令童年显得亲近却无比遥远。艺术家的赤子之心，感受大地发出的由衷的寻根之情，暗暗渴望时空逆转，再次回到孤独自语的童年。

黄恺:讲·述—2009海峡两岸当代艺术展
相对于宏大的公共象征叙述体系，罗中立用一种显而易见的民间风格叙述中国式“伊迪园”景象；黄恺的作品将通行于20世纪前期中国印刷品中的一种线描图式，来“叙述”80年代的社会场景。显然前者是构想“家园叙事”，而后者是讲述“自己的故事”。他们都从构造“地域”性和“亲缘关系”的叙事入手，为当下文化环境中的共同体描绘想象空间。因为“地域”和“居住地”、“居民”、“近邻”发生连带关系，因此也与“熟悉的”、“亲切的”、“共同的”等表示“家人和近邻”等修饰词联系一起。罗中立作品的图像与现代人对已经或正在逝去的农耕理想梦幻同步，讲述想象中的“家园”建构，以及在它流逝过程中出现的焦虑。黄恺的作品可以看到“家园”延伸的事物，如街道、邻里、乡亲等以及前现代社会中人与 “近邻”环境关系的想象，并且还具备一份旁观的清醒。但画中表现的事件和时间，记忆与场域之间的错位和矛盾，使得这种“回望”显然呈现一种惆怅苦涩与甜蜜温情的混合。尽管叙述者保持了对这种幻想病的嘲讽苦笑，但不具备阿里斯托芬式的讽刺力量。这也是中国当代文化中“乡愁”叙事主流的倾向。—中国美术馆研究员 徐虹

艺术家：黄恺
毕业于西安美术学院版画系；

展览活动：
2004-2005年：
西安美院与荷兰安锡尔视觉艺术学院Here & Now交流展。
陕西省第六届版画展；

2006年：
第四届"孔子、我问"作品展，中央美术学院；
“传统与个人才能·燃烧的叫嚣”新锐学院精英版画展，
龙艺榜画廊；
国际巡展三步曲“时间·空间·我”，英国-德国-中国，
汉字基地，北京；

2007年：
聚沙塔－2007中国新锐绘画奖，炎黄艺术馆；

2008年：
[藏娇]新春版画艺术节；
意幻忆真当代艺术展,龙艺榜画廊；

2009年：
No Fun without You当代艺术家的定格游戏，龙艺榜画廊；
洗心革面-穿越当代精神迷宫的中国版画，深圳华美术馆；
"讲·述-2009海峡两岸当代艺术展", 5月-7月, 中国美术馆、国立台湾美术馆。

2010年：
黄恺个展-胡同游记,龙艺榜画廊。

黄恺作品2009年被中国美术馆收藏,并曾发表于《江苏画刊》、《中国典藏》等艺术刊物。