艺禅偶记
中国北京 龙艺榜画廊 2011.11.13-2012.1.20
开幕酒会:2011.11.13, 15:00
参展艺术家:陈琦、杨茂源、黄菁、李鑫
策展人:托泥

以禅入画,独步千古者非八大山人莫属。其鱼鲲善化,荒诞不经;鸟道天游,灵通古今。而禅思高妙,如泥上鸿爪、花落无痕,今日画坛能慧心妙悟者,又有几人?

 
体验串门儿的乐趣
2011.10.22-11.6

龙艺榜画廊很荣幸与奥地利中国艺术项目合作推出《串门儿》-ASAP在中国的第三届展览。在中国,"串门儿"是亲友间相互拜访、沟通感情日常行为:客人乘兴而来,主人也无拘无束,以生活的本来面目带给来客新鲜的惊喜。《串门儿》展览是自发的、非官方的艺术交流活动,二十五位来自奥地利、荷兰、美国等国家的艺术家都对中国有着强烈的好奇心,他们基于在中国的生活与旅行的体验创作,斡旋在中西方文化语境之间,作品中日常冒险与文化冲突相互交融,其新奇的视角和独特的"误读"使展览充满趣味。如艺术家Bernhard Gwiggner将老子《道德经》里的句子与德文的两种不同译法并置,配上人物的肖像,完成了701件纸上绘画,他借老子的玄思带我们置身于奇异的跨越文化的历险中。


 
日常的遐思-夏日策展笔记之二
参展艺术家:黄恺、刘瑞昭、袁佳、于瀛、苏锐、冯莹、文悦
策展人:托泥
2011.9.3-10.17


刚想吃猪肉,涨价了;刚想去旅游,高铁追尾了;刚想看故宫,专家把文物弄碎了;刚想坐电梯,倒转了;刚想捐个款,郭美美出现了(摘自网络论坛)…这个夏天是我记忆中最多事烦闷的一个夏天:人心不古、商人无信,伴随着美债危机、英国骚乱,而艺术市场被投机逐利者左右,人心像如热锅上的蚂蚁。无孔不入的互联网论坛、微博、媒体如同一架巨大的偏光、失焦的水晶魔镜,扭曲着人对这个世界的认识,将我们流放在荒诞无常的异乡。我开始羡慕资讯闭塞、小国寡民的古代,灵魂可以在清净空明中自由生长...

 

冷血-夏季策展笔记
艺术家:梁言康、李鑫、李飒、刘可、陶巧丽、朱佩鸿
策展人:托泥
2011.7.23-9.02

广东艺术生态考察之旅开始于中央美院美术馆王璜生馆长发来的一份艺术家名单。六月酷热,广州三号线艺术区与居民区混杂相处,水泵抽水的怪异声音不时响起,窗外传来满街疯跑的孩子们的叫闹声,这使艺术家在画室里构筑的乌托邦显得孤独而荒谬。而小洲村则处于城乡结合部,艺术家李可在这里坚守着一个展出实验艺术的非营利空间,面积仅有几平方米。穿过低矮民居之间的窄巷,腾挪空间就在一座古石桥的街角,每天傍晚会有人来开灯,一直亮到晚上九、十点钟;玻璃窗子里,艺术家作品上古怪的人像好像被关在笼子里的不合时宜的疯子,与空寂的街道对峙着...


 


当代艺术中的女性意识
艺术家:民间艺术家库淑兰(1920-2004)及当代艺术家谢中霞、杨静、杨大治、刘瑞昭、周钦珊、周春燕、娄宏等。
策展人:托泥

PINK展览关注当代艺术实践对女性意识的探索,参展艺术家分别生于六十到八十年代,他们的女性题材作品表达了强烈的个人视角,充满了当代的敏感性。作品根据题材被划分为身体意识、童话与玩偶幻觉、诗情审美三个层次,以揭示在今日的社会与文化变革中女性的精神指向及审美意趣的新特征。秉承龙艺榜画廊追溯当代艺术实践的历史文脉、传统渊源的策展理念,展览的文献部分撷取中国历代女性题材绘画的代表性图像,重温了文化与美学风格转换、艺术生态变迁中女性身份在艺术史中的演变历程;并同时展出了民间艺术家库淑兰(1920-2004)的珍贵遗作,试图给当代女性意识的认知提供一个有意义的视角。


 

山水灵心II
当代风景绘画的抽象美学

展览时间:2011年4月9日-5月31日
地点:中国北京 龙艺榜画廊
艺术家:戈登·莫特森(美国)、黄菁、谢森、于承佑、李鑫、凌君武、拉尔夫(英国)

作为研究当代风景绘画创作生态系列展览的延续,《山水灵心II》汇集的艺术家戈登·莫特森、黄菁、谢森、于承佑、李鑫、凌君武等长期执着于风景题材的创作。广袤的地域、多姿的山川湖泊滋养了艺术家的性情,他们的作品洋溢着主观写意的诗性情怀,并超越了写实主义的局限,表现出形式语言的抽象化美学。


 

2011藏娇新春版画艺术节

主办机构:中国当代版画收藏网
合作伙伴:新光天地
协办机构:北京龙艺榜画廊
特别鸣谢:中央美术学院版画系版种工作室
艺术纸赞助:法国康颂Canson
展览时间:2011年1月22日-2月28日
地点:新光文苑(新光天地五层,北京朝阳区建国路87号)
官方网站:
www.ChinaPrintArt.cn


   
 


陈琦的最新作品是《时间简谱》是他艺术创作思想的重大转折,是从有形的物象以探询无形的观念,转向于从追问永恒的无形的观念而落实于具体的物理形态。"时间"是一个永恒、抽象,甚至是无法描述的东西,而从艺术表现的角度和方式,更可能是一种挑战。陈琦的智慧之处在于他从时间的痕迹入手,以他特长的精致考究的思维和手艺,结合现代的视觉表达方式和图像方式, 将"时间"物化为艺术的物件和图像,综合呈现在书籍、版画、木雕、影像,使"时间"成为可触摸之物,可观赏之物,更成为可体验、可思维之物之象
-王璜生 中央美术学院美术馆馆长


 

敲山震虎-当代中国新锐艺术家创作生态的观察
策展人:托泥
参展艺术家:杨大治、黄恺、陈马玲、陈育文、都岩、孟宪敏、孙瑛、韦路、赵天阳、杨正鸥、张春迎、张辉、郑雪梅

每一代艺术家创作和生存的社会环境也都深刻地影响了其艺术的发展,《敲山震虎》策展理念是从社会学的角度,通过对近百名生于70年代和80年代艺术家的访谈和问卷调查,观察青年艺术家的创作与生存状态,以探寻当前的艺术生态系统对今后艺术演变、艺术家发展路径的潜在影响。以问卷调查得出的创作主题关键词为核心坐标系,《敲山震虎》在纷繁多样的新锐艺术实践中搜寻精神之锚。参展艺术家作品风格和题材迥异、才情与个性洋溢。展览的文献部分是艺术家的谋生故事,显示了他们在生存与艺术之间走钢丝的窘迫与坚持。


 

山水灵心|当代中国风景绘画之冥思美学

策展人:托泥 2010年7月3日-8月21日
参展艺术家:王克举、白羽平、任传文、孙纲、洪丹、张愉
仁者乐山、智者乐水,怡情山水之间体现了中国天人合一的宇宙观。在中国绘画的历史演变中,山水画的成熟激发了花鸟画及人物绘画的蓬勃,形成了中国绘画最核心的文人风骨。八五新潮以来,当代艺术创作偏向社会性题材,源自西方的观念先行之风日炽,近年来显现了方向迷失、后续乏力的征兆;而风景绘画因其题材的相对经典性提供了反思当代艺术变革的内在精神驱动力的样本。《山水灵心》汇集了专注于风景绘画的重要艺术家王克举、白羽平、任传文、孙纲和青年艺术家洪丹、张愉,他们在绘画性和精神意境上创新了古典山水绘画的传统。展览目的在于探讨当代风景绘画的演变趋势、分析艺术家个案及其文化传承、揭示今日中国的现实、人文风景所塑造的新的美学方向...


 

163年的迷狂
审视当代绘画II-自我意识与文人精神

参展艺术家:段正渠、朱进、范勃、王顷、马轲、刘瑞昭
社会主义现实主义之后,从85新潮开始,当代人物绘画负载着社会批判和历史反思的沉重,方力均的光头形象、岳敏君的笑脸宣泄了对主流意识形态的不合作态度;而张晓刚的老照片式的人物弥漫着历史回眸的怅惘。如果说在他们的绘画中,个体被描述为特定时代知识分子群体的象征性精神脸谱,"163年的迷狂"的参展艺术家段正渠、朱进、范勃、王顷、马轲、刘瑞昭则放弃了对社会事件表面纷繁的直接表达,而是把目光投向了自身。跨越50年代到80年代,这些狂热地迷恋绘画的艺术家不约而同地以充满精神敏感性的笔触追寻着对自我的认识,在荒芜的人的尊严之路上探索...


 
黄恺个展《胡同游记》
藏娇新春版画节三周年展览
相对于宏大的公共象征叙述体系,黄恺用通行于20世纪前期中国连环画中的线描图式,来叙述80年代的社会场景,讲述自己的故事。 黄恺的作品可以看到"家园"延伸的事物,如街道、邻里、乡亲等以及前现代社会中人与 "近邻"环境关系的想象,并且还具备一份旁观的清醒。但画中表现的事件和时间、记忆与场域之间的错位和矛盾,使得这种"回望"呈现一种惆怅苦涩与甜蜜温情的混合。尽管叙述者保持了对这种幻想病的嘲讽苦笑,但不具备阿里斯托芬式的讽刺力量。这也是中国当代文化中"乡愁"叙事主流的倾向...
   
 

刘瑞昭个展《钓鱼笔记》:2006-2009年绘画与雕塑
策展人:托泥

你酷好钓鱼,你告诉我:鱼和神化中的龙有关,它们在深不可测的水中游动,沉默不语。你把空闲时间都投入到对钓鱼技艺的潜心钻研,琢磨古怪的问题诸如如何放生、如何从鱼鳞考究鱼的寿命等等。因此,我才提议《钓鱼笔记》这个创作项目,希望能包容你几年来的创作实验与精神成长。你画的少年在夜晚的水中独自与鱼相伴、夕阳晚归时手执鱼杆、或者在屋内发呆…在他们身上,多少可以看到你的影子。你的钓鱼经历(比如对鱼塘边垂钓者的世态炎凉的观察、在野猪岛夜遇大野猪等)给你的画平添了玄妙与神秘的气息…


陈琦~1963 个展

中国北京 龙艺榜画廊\策展人:托泥
8.29-10.15
开幕酒会:8月29日15:00

历时十个月,二千一百三十六个工作小时, 艺术家陈琦(1963-)在二零零九年七月六日终于完成了作品[1963]。他实验性地融合数字新媒体与古老的水印技艺,构想了一套复杂精密的印制流程系统,共使用九十六块木版,经过九次着色过程,在宽七米八、高三米三五的巨大尺幅内, 描绘了一片源于内心深处的水的波涛。[1963]见证了中国水印硕果仅存的当代艺术家前无古人的雄心和观念性创造力。


策展人:托泥
2009年6月20日-8月10日
参展艺术家:王克举、李晓林、王家增、
杨宏伟、杨大治、张颖、陈小娣

* 195年是参展艺术家从绘画启蒙开始从事绘画的时间总和。
作为评价架上艺术的关键因素,"绘画性"是指在二维平面绘画中,抽离题材之外的视觉形式、手工痕迹、个人化的情绪趣味等;"绘画性"赋予作品人性的、生命的痕迹,营造了创作者在场的幻觉。作为持续性的当代绘画研究项目,本展览关注对当代"绘画性"的思辨,通过展现艺术家的实验性创新和观念思考,以及更广泛的公众参与的绘画活动,企图澄清、扩展对中国艺术创作中"绘画性"的认识。

 

央美台艺-版画风华
中央美术学院/台湾艺术大学版画教授作品交流展
5月24日-6月12日 开幕酒会:5月24日 15:00
主办机构:中央美术学院版画系、台湾艺术大学美术学院版画艺术研究所
专题网站:中国当代版画收藏网

伴随着2009年5月在中国美术馆举办的"第九届全国三版展"、"福华人生-廖修平版画油画展"等版画艺术盛典,中央美术学院版画系与台湾艺术大学美术学院版画艺术研究所联袂举办的「央美台艺-版画风华」艺术展将在北京龙艺榜画廊和台湾艺术大学艺术博物馆同期开幕;这是二十年来两岸版画交流中两个姊妹学院间首次正式的交流展出。


 

No Fun without You
当代艺术家的定格游戏
2009.3.21-5.10
参展艺术家:刘瑞昭、黄恺、汪延斌、张颖、程庆陶、王晓鸥

No Fun Without You的中文是"没有你不好玩、缺了你没劲"的意思,作为此展览的主题具有双重意义。首先,参展艺术家展现了嬉戏﹑游乐的场景:刘瑞昭用夸张的艳丽和戏剧化的光线描绘了在野外钓鱼、室内发呆的少年少女;黄恺痴迷逝去的胡同中光头孩子们激烈的集体活动;汪延斌的灰袍人戴着眼罩、穿着红鞋,恶作剧地给一只仙鹤灌可口可乐喝…这群艺术家共同谋划了一个生机勃勃的快乐大派对,给当代艺术景观增添了活力和趣味...


 

《洗心革面—穿越当代精神迷宫的中国版画》
深圳华美术馆 2009.3.28-5.13
策展人:托泥

检阅中国当代版画的创新与变革的学术大展《洗心革面-穿越当代精神迷宫的中国版画》在2009年3月28日至5月3日在深圳华美术馆开幕。来自中央美院、鲁迅美院、中国美院、广州美院、天津美院的艺术家的百余件作品以鲜活犀利的主题跨越版画语言的局限,呈现了激动人心而又诡异多变的当代心灵探索,反映着当代版画语言的前卫实验。《洗心革面》展邀请龙艺榜画廊艺术总监托泥先生担任策展人,此次展览是对五年以来前卫版画创作的总结,梳理了版画的学术发展方向。


 

藏娇2009新春版画节之[江山多娇]-穿越心灵边界的风景
艺术家:宋源文、陈琦、贺昆、戈登·莫特森(美)、拉尔夫(英)等

2009年1月10日
-3月6日
龙艺榜画廊以绚丽浪漫的风景版画盛宴揭开了新春藏娇的惊喜。从中国早期现代版画大师到国际当代版画学院派,穿越东南亚和北美洲,这是一次跨越地域与时空的心灵风景的历程。江山多娇,自然万物的丰饶与艺术家敏感的心灵印象在版画中融合...第二届"藏娇"2009新春版画艺术节是由龙艺榜附属机构[中国当代版画收藏网]发起的,联合多家艺术和商业机构共同主办的公益性版画艺术普及活动。
2009年"藏娇"组织了更加精彩的版画艺术活动,并得到了学术、商业和时尚机构的热忱支持:法国康颂Canson为版画节提供了艺术纸品, "美国版画联盟"向中国艺术界推介了美国当代版画艺术的杰出成就。